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《竹斋听江声》序（一）
易为民
朋友从微信中寄来一份洋洋洒洒的诗词手稿，邀我作序。我因年迈，在手机内翻看大作并援笔几无可能。收到大作后，托华容县委办一位后生子，用十几天的夜间劳作，赶制出了一 本纸质本清样。今日早餐毕，即正襟危坐，欣赏大作。
这位朋友诗人，就是六十年代南开大学中文系高材生廖江森先生。他少年得意，幸运得遇一位老学究尊师。尊师为他改 了个浪漫而诗意的名字曰“江声”。他一生感恩地用作笔名。 如是，诗稿才被题作《竹斋听江声》。
对于古诗词的创作，或许是因知其水太深，江声从来视作畏途，“只读不写”。璀烂山水可以留白，但人生画卷不能有 空白。画作留白处处皆成妙境。人生空白终是徒增惆悵的遗憾。 直到诗人七十有五，适逢三年新冠疫情，正常生活全被打乱，骨折雪上加霜。情势窘迫，为找个“放”心的地方，“始作涂鸦”，乃至一发不可收拾，最终成就了这古风习习的诗稿。如今，气象嫣然的《竹斋听江声》，散发出阵阵翰墨书香。
中国诗词浩如烟海，灿若繁星。至今流传的词牌有上千个。深受喜爱的热门词牌，产生过众多经典佳作，俊彩星驰，美不胜收。自梁启超先生从五千年文明史中抽象出“中华民族”概说之后，唐诗宋词便成为华夏子孙更一高程的痴情凝念。只有站在民族的高度才有自己的格局，自己的视野。以中华民族的视角传承和阐扬诗词国学，便成为江声先生的晩情执念。
江声先生在《七绝·即景》诗里，曾经生动地描绘过“辗转吟哦”的艰辛，表达了“梦半得句”的亢奋和慰藉。先生的课考是严苛而全面的。好的词牌，最短和最长的，都通通尝试一遍。连柳永的孤篇词牌《双声子》也试作一篇。诗稿可谓集 宋词牌之大成。匠心雕龙，精雕细琢，呈现一种“山丘华屋”的高古。这是一种从心上走过，在心上刻记着，又心动不已的美！
唐晓云先生在为江声先生散文集《相约时空》作序时，称赞他行文“风趣其事，风骨其理，风格其文”。余深以为然，深知他为文至臻的一惯风格。若无明心见性，风骨文采，江声 是决不出手的。偕他漫步诗林，听他引吭高歌，咏九曲，吟松风，唱大江，酣畅吴头楚尾，豪放婉约尽收眼底。你会逐步与诗人画风同框，归于“忽有故人心上过”的共情。这不是什么发思 古之幽情的附庸作态，也不是茶余饭后的浅唱低吟，而是一程为霞满天的夕阳苦旅，是一场把生命溶入国学的涅槃重生，是这一代人的一种才华释放与文化交待，厚积薄发而自带光芒！
可以说，这部诗稿是他平生所学，平生所恋，平生所历，平生所得的铭心会萃。
当今世风，江声称之为“浮世横斜”。当污淖流渠，贪婪之气无孔不入时，这里仍保留着一股新竹林七贤的书香气。
面对当今诗坛乱象，诸如分行就是诗歌，糟改就是创新，堕落就是人性，自恋就是守真种种，江声先生都做了严肃的切 割与庄严的诀别，锁定诗言志的根本，使古典诗词创作成为创 新守正的一方文化热土，助力民族伟大复兴的一声呐喊。
这是一种正本清源的民族文化自信。
曾经是这个世界最富才华的一代人，虽然他们生理上已经老了，但是心理上依然追梦如初，笔力雄健。兴致所由，依旧炼语入神，句秀于外，骨秀于内，神韵其中，明心见性。
竹斋江声，读能入心。
请看这首荷园古韵：“……僻静清景里，四时理明辉。沁园春听雨，疏林夏采嶶。芦荡问秋鹤，寒溪访冬梅。匠心植文苑，惮思辟兰亭。”当这几行清雅的诗文映入你的眼帘时，你是否觉得有一种“庐山烟雨浙江潮”的味道？是否觉得有一股惊艳时光的田园古风扑面而来？是否觉得沉浸在唯美岁月甘之如饴的享受？
酒饮微醺显纯情。人生这旅途，一站有一站的风景，一程有一程的色彩，融入诗篇，一篇有一篇的品位。一壶陈年老酒，能品出别样人生味道！一粥一饭的恩，一丝一缕的暖，伴随难以割舍的乡愁，那是一种血脉的亲和与赓续，是内耗不朽，外化不变的绝唱，是日月经天，江河行地的永生。
最不舍的便是儿时闪耀的梦幻。一条大江，一方湖水，一所名校，几间茅屋，是他人生的起点，走向世界的出发阵地。这里曾经江南寒冬彻骨的凄风苦雨，也饱览过醉美如画的春花秋月，经历过前胸贴后背的饥饿，也品味过藕嫩鱼肥稻香的野趣。
这，就是他故国神遊的西边故垒！千古风流。诗意的表达，就是对故乡的文化礼敬。
风骨，学养，文采，张扬着时代，情怀，正气。篇篇词作，创新守正，意象鲜活，学养奔腾。其踔厉奋发之志，文化自信之心，因寄所托之厚，以及文学价值之深远，已经不言而喻。
谭外，还要特别为一干鄂州故旧点赞，此辈诗作高手之唱和，顿使楚风拂面，词林焕新，风水纳韵，烟火含情。使人确 有入竹林，悟清高，品乡愁之厚重感。饱涵深情锦上添花，江声呕心沥血可慰。
〖作者简介〗易为民，原天津市政府研究室副主任。笔名易志海。湖南省华容县人。1967年毕业于武汉大学中文系。1968 年入伍。《今晚报》‘今晚谈’专栏签约作家。易为民文笔纵横，文风泼辣，文识卓逸，有《城市多彩梦》、《览物之情》文集传世。共同从军十余载，我们同为楚狂人，乡谊亲近，朝夕相处，生活、处世、学识，受教多多，是心性同契相惜的兄弟和战友。
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