在诗歌创作过程中，不停制造语意以及学会异数的人，难免会有层出不穷的芳名，查镜洲就是这样一位诗人。他的诗集《听与应》，其实不仅仅是听与应的两极，而是万物自成一体对诗人的诱惑与牵引。在这本诗集里，不管是诗人站在影子的一边，还是手捧银狐月；不管是对世间万物爱亦如水，还是与生存节气息息相依。我们看到的或必将看到的，都是人的思想、秘密和尊严。

—卢辉

（中国作家协会会员，中国文艺评论家协会会员，中国诗歌学会理事。曾获福建省文艺百花奖、诗探索 -中国诗歌发现奖等。）

我们一般认为，写诗，要么是把生活中原有的诗意用语言去捕捉它；要么是依靠语言来呈现语言本身所塑造的诗意。查镜洲属于后者，在《影子》这组诗里，他看见万物都有它延伸的部分。这部分或意蕴的延绵不绝，造成了他写作的沉湎不动。每一首都较短，在短短的排列中，它对文字的意蕴部分展开，对一种放荡的、语言的丢弃下来的随意部分，开始了诗的营造。他认为影子是一部大词典，他正排队走在事物的后面，他看见座位和框架。这虚拟的

部分是无感觉的，麻木的，构成现代人的窘境。他把影子看成一种果实，一个需要长着翅膀而图腾的鸟。离开事物以后，鸟的影子具有不确定的东西，如鸽子看成乌鸦，被物体的重影篡改，说明他的诗洞见了当代的画面。

—张岩松

 （后现代主义代表诗人，被评为中国“十大网络诗人”之一。参加诗刊社“十八届青春诗会”。中国作家协会会员。）

查镜洲的诗集《听与应》通过自身对事物的观察、认知，呈现出他看到的存在，并有着较为独特的视角。他以“听与应”的姿态选择“站在影子的一边”，给不同的影子以不同的灵魂，复活出不同的生命；他的“银狐月”获得与神相同的血液；他“爱亦如水”中反映的星空湛蓝而辽阔；他的“节气”里蕴含着运动的规律和勃发的生命力。

由此我感受到他的诗歌揭示出了人与世界，人与自然的关系，其中的意象是从思想里渗透出来的，思想是由意象显现出来的，在互文中丰富了表现力。诗性深刻，诗意辽阔 , 指涉丰富，仿佛一道光亮，穿过遮蔽，照亮存在，从而给读者带来阅读上的艺术感染力。

—沙马

 （诗人，诗评家。安庆市作协副主席。著有诗集《零界》《沙马诗歌选》《解读沙马》《某些词的到来》《回家的语言》《一个文本·虚妄之年》。）

诗人多感性，但当他理性地呈现，需要能力，悟性，积累，甚至是，隐忍。

这个诗人个我，在他隐秘而宣，宣而不明的世界，我们唯一能做的，就是：安静下来，触摸每一首的温度。

—苏若兮

 （中国作家协会会员，江苏省“紫金山文学奖”获得者。）

镜洲兄，写诗多年，不作无病呻吟的讨巧卖乖，一直在默默地发力，在千人一面的流行写作中，时常泛出独特和思考的气息，细致而委婉，有灵性的闪耀，这是尤其可贵的。

—林新荣

 （中国作家协会会员，浙江瑞安市作协名誉主席，地方文史学者。）

阅读查镜洲先生的一百节长诗《影子（组诗）》，我仿佛进入了他编织的迷幻世界，诗人在与隐匿世界、隐形对手、自我影子的对抗、杀戮、突围中，竭力寻找着精神家园、理想寓所和灵魂高地。在虚拟情景中，把现实与幻象杂糅、自我与对手互换角色，“你的寂静是一堵触手可及的墙 / 第一缕光给你生辰 / 而多少跑过来的朋友 / 从这一瞬 连同你 / 成为被世间榨干的多余的人”。是的，我们或许都是被世间榨干的多余的人，都是时光的多余的人。但是，诗人并没有绝望，他承接着“下一刻 / 神将传付于 / 我们的所有灵知和夜色”，反抗是诗人的宿命，“我不会认可它是我的另一半 / 凭它分享与我的关联 / 我看不到它眼神中的清白”。诗人的反抗多么渴望能够脱胎换骨，“又一次投生 / 又一次脱胎换骨 / 在光的羊水中恢复 / 自由与野性 / 发誓做一个不出生的人”。诗人在对命运的突围与反抗中，始终营造出一个氛围：诗人没有胜利可言！但诗人并不绝望，将一直反抗下去，这就是精神的力量，就是诗神的力量。

—连占斗

 （中国作家协会会员，福建大田县作家协会主席）