《天地一白鹤》一书收录了李大震先生各个时期的画作79幅。

李大震，号青莲居士，别号扶桑老农，1940年出生于锦绣江南之地的湖州。自幼酷爱书画，17岁入嘉兴艺术专科学校学习，19岁分配到杭州工作，同时随吴派名画家诸乐三先生研习国画，后为潘天寿先生所赏识，收为入室弟子。  杭嘉湖的诗意山水、旖旎风光浸润着李大震先生的灵性，感召着他的画魂。而他，也以神来之笔给水墨草木、山石花鸟独标一格、增添神韵。

水墨画，视觉审美之艺术，中国传统文化之精粹。数千年来，凡我中华聪颖之士，饱学之人，无不徜徉其间，摘其英华，佩其香萝。故其画作之妙，深不可测；能人辈出，指不胜屈；流派纷呈，美不胜收。盖一管轻软之笔，奇异迭生，丽景扑面，可演乾坤之大，可绎人心之微，包罗万象，博大精深，遂成“玄之又玄，众秒之门”的宇宙之理。

李大震先生的水墨画创作，主要以湖州家乡的风物趣事，野竹、山溪、翠鸟和山石草木等自然风景为题材，兼共代写，笔墨简约写意，画面饱满生动，充满天然灵气，神韵俱盛，妙趣横生。他在传统笔墨中注入现代意识，挥笔拙野狂放，运笔天籁浑成，藏奇险于平正，蕴渺远于胸仪，丑中见美，妍中见朴，作品清新雅逸，以不同的墨色构成微妙的空间感，或浓或淡，亦干亦湿，变幻无穷，丰富生动，质朴天然，浑厚华滋，水韵墨章地描绘出仙境般的山石花鸟王国。

李大震先生一直执着于水墨画艺术，他的画作内容丰富，在真山真水中体会中国绘画对于山川物象的理想与追求，力举继承传统创新求变的大旗，较好地解决了形与意的关系、气韵与笔墨的关系，在看似松散的空间中写出了深意，将物象融化于抽象的笔墨符号之中，用最质朴、最本质、最简单的艺术语言，完成了由“天即是我”到“我即是天”的转变。使绘画成为他思想感情的最大代表白，表现出中国艺术道、舞、空白的意境结构之美。

该书于2015年10月由中国文化出版社出版。